Hoje na VII MOSTRA DO FOMENTO À DANÇA

                                Ana Francisco Ponzio                                                        Diana Fontes

 

                                 Cristina Castro                                                     Paula Maracajá

Dia 14 às 18h – Sala Azul (Galeria Olido)

Mesa de Discussão – Panorama da Dança em Outros Estados Brasileiros

Mediação: Ana Francisca Ponzio. 

Debatedores: Diana Fontes (RN), Cristina Castro (BA) e Paula Maracajá (RJ).

Esta mesa de discussão tem o intuito de trazer relatos, apresentar um pouco do universo da dança produzida fora da cidade de São Paulo e estabelecer pontes entre diferentes lugares do país.

Ana Francisca Ponzio é jornalista, crítica, curadora e produtora de eventos na área de dança, tendo acompanhado mostras importantes como ‘Dança em Pauta’ do Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo, e Panorama SESI de Dança. Participou de diversas mesas de discussão pelo país, e integrou comissões de seleção de projetos de prêmios e editais. É criadora do website Conectedance, onde responde pela direção e edição.

Diana Fontes é responsável pelo Encontro Nacional de Dança Contemporânea, que busca fundamentar a discussão sobre a dança contemporânea e contribuir com o desenvolvimento sócio cultural do Rio Grande Do Norte e coordena o Projeto Conexão RENDA (Rede Nordeste de Dança,  que tem como objetivo desenvolver ações na área da dança, capacitando e vivenciando através de oficinas gratuitas, artistas locais interessados pesquisar e desenvolver trabalhos.

Coreógrafa e professora de dança contemporânea, Cristina Castro é membro do CID - Conselho Internacional da Dança – UNESCO e do colegiado de programação e Gestão do Teatro Vila Velha (Salvador-BA) desde 1998. Fundadora e diretora geral do Núcleo Viladança onde desenvolve há 16 anos projetos de criação, formação e difusão da dança é também criadora do VIVADANÇA Festival Internacional e de projetos como: EIC - Encontro de Investigação Coreográfica, Improvilação - Jam Session no Vila, e Programa Infanto-Juvenil de formação para as artes. 

Bailarina e professora, Paula Maracajá atua em processos colaborativos e montagens de dança e teatro. Participa de projetos independentes na pesquisa, na direção de movimento e na preparação corporal. Há quatro anos integra a Staccato Companhia de Dança Contemporânea, dirigida por Paulo Caldas. Desenvolve no presídio feminino Talavera Bruce um processo em dança-teatro dentro do projeto Ponto de Cultura do Estado do Rio de Janeiro. É membro participante do ‘Reage Artista’, território livre para reflexão e diálogo sobre arte e Políticas Públicas de Cultura.

Foto: Andrea Pedro

Dia 14/09 às 12h – Saída do Metrô Capão Redondo

 “Cidade”

Omstrab

O Núcleo OMSTRAB completa 18 anos de trabalho e apresenta espetáculo de Dança Contemporânea e Música ao Vivo. 'Cidade', inspirado nos espaços públicos e sonoridades da cidade de São Paulo, busca estabelecer um diálogo direto, corporal, auditivo com a cidade, através da percepção de elementos sonoros e de movimentos que acabam se perdendo na urgência do dia-a-dia. Direção: Fernando Lee. Elenco: Alex Martins, Éder O Rocha, Fernando Lee, Junior Kaboclo, Mazinho Lima, Rossana Boccia, Vagner Cruz e Willy Helm.

Dia 14/09 às 15h – Sala Paissandu (Galeria Olido)

 “Vila Tarsila”

Cia Druw

'Vila Tarsila' transporta o espectador ao mundo antropofágico da artista, demonstrando que sua obra nasceu das experiências visuais das inúmeras viagens realizadas e das brincadeiras que recheavam as tardes na fazenda onde vivia em Capivari, interior de São Paulo, onde podia correr livremente entre pedras, árvores, cactus e brincar com bonecas feitas de mato, em contraponto com a educação francesa que recebeu de seus pais. 

Dia 14/09 às 18h – Fachada do CFC Cidade Tiradentes

“Chamando Ela – Sem Eles”

Núcleo Sheila Ribeiro

MODA - ARQUITETURA - CULTURA DIGITAL - ALDEIA E... Chamando ela é uma Cia de conceitos.  Um encontro entre a artista transmídia Sheila Ribeiro e os fotógrafos João Meirelles e Tiago Lima. Chamando Ela, desloca, muda, brinca, inverte, recria e reverte padrões, abrindo novas perspectivas e possibilidades. Modas possíveis, novas mitologias contemporâneas do corpo. As imagens são cápsulas potentes: misturas muito brasileiras, muito contemporâneas, muito metropolitanas e muito não sabemos o quê. Só sabemos que elas trazem estupor, vitalidade, animação e direito ao delírio àqueles que as vêem.  É um hub de delícias pra um mundo que a gente não sabe mais o que é. O show-instalação "Chamando Ela sem eles fez sua estréia no  Festival  Contemporâneo de Dança (SP, 2012), circulando em 2013 no Angelo Mai (Roma), no SESC Pompéia (SP) e no Teatro Vila Velha (Salvador, BA), onde teve ocasião de lançar um mini-catalogo do projeto. O trabalho é uma manifestação transmídia que brinca com a multiplicidade de corpos recriando as cidades de São Paulo e Salvador, em seus presente-futuro: cruzado, criativo, esperançoso;  CHAMANDO ELA  perpassa o grafite dentro da cadeia alimentar do novo  business, a arquitetura brutalista porosa, a cultura nordestina trendy, a presença indígena contemporânea. Através de editoriais de moda, para o que poderia vir a ser a Moda possível de hoje. CHAMANDO ELA desdobrada na cidade, com a cidade, para a cidade, sendo e fazendo corpo-cidade. Conceito e performance: Sheila Ribeiro. Eles: Tiago Lima e João Meirelles. Direção de Montagem e Edição: Sheila Ribeiro.